VISITA COMENTADA A LA EXPOSICIÓN LLINDAR LLEU

13 h

«Llindar lleu» es una exposición para ser escuchada. Pero ¿cuáles son las pautas, la predisposición, los lugares en los que debemos detener la atención?

Activamos la escucha de manera voluntaria. En el espacio emergerá aquello casi imperceptible: el susurro, la reverberación o el silencio. ¿Qué efectos emocionales nos genera?

Al recorrer la exposición, aparecerá otro tipo de sonido: aquel sobre el que leemos las obras, que proviene de la imaginación, de la memoria, de un concepto, de algo olvidado. Puede ser el sonido de fondo, el ruido silenciado, un grito ya escuchado.

Escuchamos la vibración que nos interconecta. ¿Cómo suenan los cuerpos y los objetos? ¿Existe una frecuencia común a todas las cosas?

Partiendo del trabajo de pensadoras como Pauline Oliveros o Laurie Anderson, las obras de Laura Llaneli nos invitan a una escucha atenta, a ejercitar este sentido tanto en el conjunto de la muestra como en cada una de sus obras de manera selectiva, para poder pensar así también sus implicaciones conceptuales y políticas. La relación que tenemos con el mundo es fundamentalmente visual —en el mundo occidental urbano—. Tradicionalmente, el arte contemporáneo, visitado en cubos más o menos blancos, incorpora el sonido con cierto recelo o lo concibe como acompañamiento o mera «activación» temporal. Con obras realizadas a lo largo de más de una década de trabajo en estas líneas, la exposición propone, de manera individual o colectiva, profundizar en la escucha para comprender la riqueza y los matices del sonido como campo poético y artístico. Una divergencia frente al ruido y a la tiranía incesante de un mundo visual hipersaturado.